延安合影留念前排左一杨素芳（赵望云夫人），右一赵望云；后排左一 赵季平（赵望云第四子），右一赵振川（赵望云第三子）
赵望云（1906年-1977年03月29日，又名新国，直隶束鹿（今河北辛集）人。其父赵元英兼营皮行生意。赵望云高小毕业后当学徒，1925年秋由表兄王西渠资助赴北京入私立京华美专学习绘画，半年后转入国立北京艺专专攻国画。在新文化运动影响下，他开始尝试用国画描写劳动人民的现实生活，并与李苦禅、侯子步等组织吼虹艺术社，从事国画改革运动。DG视讯·(中国区)官方网站1928年在北平与李苦禅等人联合举行画展，他的作品《疲劳》《风雨下之民众》等画引起社会关注，DG视讯·(中国区)官方网站被评论为“巷头特起之艺术前锋”。同年应《大公报》邀请，与王森然合编该报“艺术周刊”；后又被《大公报》邀请为旅行写生记者，DG视讯·(中国区)官方网站到冀中农村写生。1933年出版《赵望云农村写生集》，在社会上引起反响。
赵望云一生作画勤奋，创作宏富，以人物山水画著称于世。他的作品源于生活，画风朴实，笔墨雄浑豪放，善于用泼墨和破墨，深受人民喜爱。是大家一致公认的长安画派的领袖人物。
赵望云一生坚持画自己身临其境的景物，所以写生画成为他艺术原创的重要组成部分。上世纪40年代，在其定居西安之后，曾多次深入天山、祁连一带写生，创作了大量表现大西北的农牧民生活和自然风光的画作。这一时期也是赵望云艺术的转折时期，他告别以前以人物速写为主的写生通讯式的创作模式，转而对大西北的风土人情进行真挚持久的描绘。墨牛和桃花，在墨线勾勒物象轮廓的基础，施以淡彩，秀丽之感跃然纸上，既有传统之朴实，又有现代之新奇，这正是赵望云一手伸向传统，一手伸向生活的创作思想的体现。老舍1944年在谈到赵望云作品的时候曾说：赵望云先生以十数年的努力，做到了把现代人物放到中国山水画里面，而并不显得不调谐，这是很大的功绩。……我们细看他的作品，他很会着色，很会用墨，也相当会构图。这几句简单纯朴的话语，恰当地道出了赵望云的绘画成就和特点。
赵望云说：“我是乡间人，画自己身历其境的景物，在我看来是一种生活上的责任，我要以这种神圣的责任，作为终生生命之寄托。”他扎根乡下民间，形成“直面人生，切入劳苦大众的现实生活”的鲜明创作主题，开一派风气之先河。他用平视的心境、俯视的视角和灵敏的感悟，形成了自己独特的审美经验，在生活与传统之间找到了最为适合自己的结合点，影响了许许多多的人。在绘画的理念上，赵望云一直将写生当作是创作与生活之间的纽带，深入自然，深入社会，为中国画开辟了一个全新的视野。赵望云创造了“朴茂”这一新的审美经验，他用平和、质朴的笔墨拉近与土地的距离，大气、浑然而又素面朝天。